Jédi Mizik – Guadeloupe

Jeudi 06 février
20h – Salle Frantz Fanon

Tarif D ¬ 25€ 20€ 8€

Florence Naprix

Dans la peau de Mano

Dans la peau de Mano est né de l’envie de Florence Naprix de ramener à la vie, le temps d’une pièce musicale, Manuéla Pioche dite Mano, immense interprète guadeloupéenne des années 1960, contemporaine de Léona Gabriel, férue de biguine et de boléro.

Tout au long du spectacle, leurs voix s’entremêlent en un dialogue d’où il est difficile de distinguer l’une de l’autre, le passé du présent, l’historique de la fiction.
Il est question de s’interroger sur l’héritage qu’elle laisse… et de déconstruire la biguine d’antan, selon une approche contemporaine dans un univers intimiste pour raconter la vie chaotique d’une artiste insaisissable et multiple, féministe sans même le savoir, crucifiée pour avoir osé être libre.

D’une générosité voilant une vie empreinte de violences et d’humiliations ; la musique en pansement, sublimant une vie de désespoirs, tandis que l’alcool l’aidait à oublier… Une Billie Holiday des faubourgs de Pointe-à-Pitre ? Une pin-up kréyòl déchue ? Qui donc était Manuéla Pioche ?

Dans la peau de Mano : un succès – France-Antilles Guadeloupe

Interprétation & chant : Florence Naprix
Scénographie : Alain Verspan
Direction musicale & basse : Stéphane Castry
Violoncelle : Julien Grattard & Rodolphe Liskowitch
Batterie : Yoann Danier

© crédit photo : Nicky Mariette

En co-diffusion avec l’Artchipel Scène nationale de Guadeloupe

Florence Naprix
Chanteuse, compositrice, elle débute au piano à 8 ans, puis passe au chant, qu’elle approfondit à Paris durant ses études. Repérée par Willy Salzédo, elle travaille avec : Frantz Laurac, Tony Chasseur, Mario Canonge… Artiste, elle questionne dans ses recherches la « place » des femmes ou de la culture caribéenne dans l’espace français. En 2012, elle sort Fann Kann (Jocelyne Béroard en invitée) et a participé au Festival Biguine Jazz 2016.

Musique – Martinique

Mardi 11 février
20h – Salle Frantz Fanon

Tarif D ¬ 25€ 20€ 8€

Ensemble Mimesis

Direction Nicolas Boidel

Les Huit Saisons
Les quatre saisons d’Antonio Vivaldi
Las cuatro estaciones porteñas d’Astor Piazzolla

Nicolas Boidel commence le violon à 13 ans en Martinique avec Véronica Porfal puis Claudine Grolmuss. Il poursuit à Paris au conservatoire Darius Milhaud et est diplômé du CRR93. Il a étudié la musique baroque et le jazz. Multi-instrumentiste, lauréat du concours de concertos 2017 du CRR 93, il a collaboré avec Malavoi, Mahogany, Mizik an chay ou Annick Ozier-Lafontaine…

Ce concert invite à un voyage dans des régions dont les frontières abaissées laissent au promeneur la liberté de circuler entre les périodes et styles musicaux les plus divers.

Les mythiques Quattro Stagioni, concertos résolument descriptifs, ainsi que la musique classique et le jazz occupent une part considérable dans la réflexion du compositeur de tango et bandonéoniste argentin le plus célèbre : Astor Piazzolla.

C’est donc tout naturellement que l’Ensemble Mimesis, orchestre à cordes composé de musiciens éclectiques, a souhaité faire dialoguer ces deux chefs-d’oeuvre musicaux le temps d’un concert où nature et monde urbain se côtoient.

Direction & violon solo : Nicolas Boidel
1er violon : Thomas Raso
1er violon : distribution en cours
Seconds violons : Virginie Lassalle & Alice Compagnon
Alto : Jean-Damien Poullet & Valérie Beaupied
Violoncelle : Augustin D’Oliveira & Lara Slabiak
Contrebasse : Sulivan Loiseau

© crédit photo : Bruno Ouro

Scolaires
Le 11 à 9h30
Lynda Voltat – 0596 70 79 37 – 0696 40 08 31 – lvoltat@tropiques-atrium.fr
Rose-Hélène Marie-Sainte – 0596 70 79 29 – remariesainte@tropiques-atrium.fr

Musique/Danse – Martinique

Jeudi 20 février
20h – Salle Aimé Césaire

Tarif D ¬ 25€ 20€ 8€

Quatuor Caliente

Liber ‘ Tango – Voyage au coeur du Tango Nuevo

En l’an 2000, quatre jeunes musiciens passionnés par le Tango Nuevo d’Astor Piazzolla forment le Quatuor Caliente. Très vite, le groupe donne ses premiers concerts en France et à l’étranger (Brésil Italie, Belgique, Suisse…). Il élargit alors son répertoire avec des pièces d’Horacio Salgan, Juan José Mosalini, Pablo Ziegler et Gustavo Beytelmann, qui compose à son intention Otras Voces, créée à l’Abbaye de l’Epau avec le vibraphoniste Vincent Maillard.

Lauréat du Piazzolla Music Award, cet ensemble a déjà 4 disques à son actif. Désireux de faire vivre le tango instrumental, le Quatuor Caliente présente en compagnie du vibraphoniste Vincent Maillard Liber’ Tango, véritable hommage à la rencontre du Quintette d’Astor Piazzolla avec le légendaire Gary Burton !

Ce programme témoigne de leur désir de faire vivre le tango de notre temps aux multiples couleurs et influences, nous offrant avec une force rare la musique de Buenos-Aires… Force et fragilité, colère et amour s’expriment dans ce voyage argentin. Un couple de danseurs renforce l’émotion du spectacle.
Laissez-vous porter !

Tous ensemble ils sonnent merveilleusement – Le Monde
de la Musique

Concert suivi d’une Milonga !

Bandonéon : Lysandre Donoso
Violon : Michel Berrier
Contrebasse : Éric Chalan
Piano : Cédric Lore

Artistes invités :
Vibraphone : Vincent Maillard
Danse : Céline Ruiz & Jérémy Braitbart

© crédit photo : Caroline Robineau

En co-diffusion avec l’Artchipel Scène nationale de Guadeloupe

Scolaires
Le 20 à 9h30
Lynda Voltat – 0596 70 79 37 – 0696 40 08 31 – lvoltat@tropiques-atrium.fr
Rose-Hélène Marie-Sainte – 0596 70 79 29 – remariesainte@tropiques-atrium.fr

Musique – Cap-vert

Samedi 07 mars
20h – Salle Aimé Césaire

Tarif C ¬ 30€ 25€ 12€

Lura

Lura débute sa carrière à 17 ans ! Suivront rapidement des collaborations avec des pointures comme Bonga, Tito Paris et Cesaria Evora. Elle est repérée en 2004 par le label Lusafrica qui avait révélé cette dernière.

« Lura, lumière du Cap-Vert », avec plus de 25 ans de carrière est solaire sur scène et plonge dans son identité profonde, dans les airs sublimes et sacrés du batuque et du funaná, ces rythmes traditionnels qu’elle porte vers l’universel.
Le funaná, musique de revendication, était interdit pendant l’esclavage et la colonisation. « Je chante l’Afrique dans son entièreté ».

Ses thèmes s’inscrivent dans la musique populaire du Cap-Vert. Avec sa voix mélodieuse, grave et chaude, Lura plusieurs fois primée, sort en 2019 son 10e opus Alguem di Alguem, pour faire danser un funaná endiablé, mais aussi ode au respect, celui de la famille, des femmes, des hommes, mais surtout le respect de soi ! En 2007, la Martinique la découvrait avec bonheur en cette salle !

Lura : la voix qui raconte le Cap-Vert & l’Afrique – Le Point

Chant : Lura
Piano : Humberto Ramos
Basse : Thierry Fanfant
Guitare : Hernani Almeida
Batterie : Tuur Moens

© crédit photo : N’Krumah Lawson-Daku

Florence Naprix
Chanteuse, compositrice, elle débute au piano à 8 ans, puis passe au chant, qu’elle approfondit à Paris durant ses études. Repérée par Willy Salzédo, elle travaille avec : Frantz Laurac, Tony Chasseur, Mario Canonge… Artiste, elle questionne dans ses recherches la « place » des femmes ou de la culture caribéenne dans l’espace français. En 2012, elle sort Fann Kann (Jocelyne Béroard en invitée) et a participé au Festival Biguine Jazz 2016.

Musique – Cuba

Jeudi 19 mars
20h – Salle Aimé Césaire

Tarif C ¬ 30€ 25€ 12€

Camerata Romeu

Référence internationale, la Camerata Romeu est un orchestre cubain féminin de musique de chambre créé en 1993 et dirigé par Zenaida Romeu, réputé pour sa rigueur et son sens artistique.

Si le groupe interprète le répertoire classique européen, il met en avant les oeuvres des compositeurs des Amériques, allant à revisiter des airs populaires ou à travailler avec des contemporains tels Astor Piazzolla ou le brésilien Egberto Gismonti !

Zenaida Romeu commence des études de piano, puis de direction chorale et d’orchestre dans deux des plus prestigieux centres d’enseignement d’Amérique : le Conservatoire Amadeo Roldan et l’Institut Supérieur des Arts à Cuba. Elle a également suivi l’enseignement des professeurs Olaf Koch, Gert Frichmuth et Agnes Kralovsky.

La Camerata Romeu a été nominée en 2003 et 2008 au Latin Grammy Awards et le documentaire Cuba Mia, primé dans divers festivals, raconte l’histoire de cet ensemble, 1er orchestre à cordes féminin d’Amérique latine ! Sur scène, une vingtaine d’instrumentistes pour un récital d’exception !

La Camerata Romeu recrée un siècle de musiques cubaines – El País

Distribution en cours
© crédit photo : Danay Nápoles

Scolaires
Le 19 à 9h30
Lynda Voltat – 0596 70 79 37 – 0696 40 08 31 – lvoltat@tropiques-atrium.fr
Rose-Hélène Marie-Sainte – 0596 70 79 29 – remariesainte@tropiques-atrium.fr

Musique – Etats-Unis

Samedi 04 avril
20h – Salle Aimé Césaire

Tarif A ¬ 40€ 35€ 20€

Take 6

Le groupe a cappella le plus récompensé de l’histoire de la musique ! Le modèle par excellence du génie vocal a cappella !
Avec 10 Grammy Awards, 10 Dove Awards, 2 NAACP Image Awards, un Soul Train Award et bien d’autres encore, Take 6 continue de produire des voix extraordinaires.
Six voix virtuoses unies par une parfaite harmonie avec des rythmes syncopés en toile de fond, des arrangements innovants et des groove funky qui font naître un mélange enivrant de gospel, jazz, R&B et de pop. Take 6 a joué avec des personnalités comme Stevie Wonder, Ben E. King, Al Jarreau, Ella Fitzgerald, Ray Charles, Whitney Houston…
Pour Quincy Jones, le groupe vocal Take 6 est le plus incroyable de la planète !

Qu’il s’agisse de piquant ou de paix, le sextet est une gloire de l’a cappella – People Magazine

Voix : Alvin Chea, Khristian Dentley, Joey Kibble Mark Kibble, Claude V. McKnight III & David Thomas

© crédit photo : Claude McKnight